Representación De Artistas
Si has llegado hasta aquí, puede que ya sepas algo sobre mí. Mi nombre es Sara San Miguel Ibáñez, soy magíster en Crítica y Comunicación Cultural, Ciencias de las Religiones e historiadora del arte, y dirijo este blog de investigación especializado. Sin embargo, me gustaría hablarte de una faceta profesional que estoy explorando actualmente: la de representación de artistas.
¿Por qué es necesaria la representación de artistas?
Tradicionalmente han sido las galerías de arte las que se han encargado de representar a los artistas desde sus espacios. Sin embargo, si me estás leyendo ahora mismo, es porque sabes que abrirse un hueco en una galería no es fácil.
Son muchos los artistas emergentes de calidad con los que hay que competir. Las galerías tienen líneas estilísticas muy concretas y generalmente cuentan con un público potencial ya establecido. Además, no todos los artistas saben cómo establecer una comunicación fluida y efectiva con los galeristas.
El mundo del arte actual está lleno de personas de enorme valor que no encuentran el empuje adecuado para sus obras. También se enfrentan a complejos filtros de calidad, requisitos y falta de conocimiento para salir airosos dentro del mercado del arte contemporáneo.
Sí, lo sé: abrirse camino es emocionalmente agotador, porque tú quieres vivir de tu arte, y necesitas que alguien te dé una oportunidad. ¡Así que es el momento de entender mejor esto de la representación de artistas!
QUÉ TE PUEDO APORTAR YO:
Como historiadora del arte, Experta en Marketing y Gestión Cultural y Magíster en Crítica y Comunicación Cultural, me resulta muy fácil conectar con el arte y transmitirlo de forma didáctica, concreta y certera. Mi experiencia como representante y comunicadora de colectivos artísticos como ColectivoKora y de las increíbles Olga Santisteban y Ana Viaje (ambas artistas cántabras) ha sido el pistoletazo de salida para darme cuenta de que disfruto mucho haciendo de intermediaria entre ellas y diversos espacios artísticos y culturales.
Mi labor, por tanto, consiste en seleccionar aquellos lugares donde su obra pueda encajar e investigar constante y activamente nuevas posibilidades para ellas.
PERO DEJEMOS DE HABLAR DE MÍ Y CENTRÉMONOS EN LAS PROTAGONISTAS:
Olga Santisteban Salcines
Olga es una artista con un bagaje extraordinario.
Es graduada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca con un Premio Extraordinario Fin de Grado y Magíster en Sexología Sustantiva, Profesorado de Secundaria y Diseño Gráfico y Entornos Digitales.
Olga ha obtenido numerosas becas y premios, como la beca «Aula de Verano Ortega y Gasset» de la UIMP, la beca para «Estudios Universitarios de la Fundación Botín» o el «Premio y Beca de Pintura de la Fundación Vicente y García Corselas«.
Entre sus diversas exposiciones, ha ejercido de comisaria de la exposición «Marco Temprano» en la Casa de las Conchas de Salamanca, ha expuesto en La Casa de la Cultura de Colindres y la Sala Ruas (Cantabria) bajo el rótulo «La Venus Contemporánea a través del Selfie» o en Arturio Soria Plaza (Madrid) en la exposición colectiva «ArtexÁfrica«.
Aunque Olga maneja diversos estilos y técnicas, su temática gira siempre en torno a la figuración, especialmente la figuración femenina. Uno de sus leitmotiv es el erotismo, la sensualidad y la sexualidad, así como la espiritualidad. También investiga a través del arte la forma en la que las mujeres construyen su identidad en la era de las Redes Sociales.
Ahondando en los referentes artísticos de Olga, podríamos citar la pintura barroca (perceptible a través de la disposición anatómica de los cuerpos), algunas vanguardias como el Simbolismo, los grandes temas de la Mitología Clásica (recuperando figuras tan inefables como las divinidades ctónicas), la Astrología y El Tarot (trabajando con el simbolismo de los Arcanos Mayores y Menores).
Ana Viaje
Si hubiera una «fotografía-prosa» y una «fotografía-poesía«, Ana Viaje tendría un hueco entre las más altas cotas de calidad del segundo tipo. En un mundo hecho por y para extrovertidos, y que castra, invisibiliza o ridiculiza cualquier manifestación hipersensible, la artista nos imbuye dentro de tenues imágenes que se suspenden en el tiempo, y que nos recuerdan que, cuando las cosas se hacen con alma, siempre se hacen mejor.
Para Ana, crecer rodeada de la naturaleza le hizo desarrollar una gran sensibilidad que se vio canalizada a través de la fotografía.
Su curiosidad fue creciendo cuando cambió su cámara digital habitual por una cámara analógica, y descubrió el funcionamiento y las particularidades de este tipo de fotografía, ya que se acercaba más a su forma de sentir el mundo.
Pese a haber estudiado una Licenciatura en Administración y Dirección de Empresas, decidió realizar un Grado Medio de Fotografía para ahondar en sus conocimientos. Gran cinéfila, lectora y devoradora de arte, descubrió una gran fuente de influencia en la obra de Juan Rulfo y Gabriel García Márquez, así como en las obras de Francisco de Goya.
Ana busca representar conceptos abstractos desde su propia subjetividad. Su obra se mueve a través de las emociones, la poesía visual y el realismo
mágico que nos conmueve con su fantasía cotidiana.
Ana Viaje resultó ganadora de la beca “Doce miradas” en 2019 obteniendo una residencia con la artista holandesa Ellen Kooi. Participó ese mismo año en la “XXXV Muestra de arte joven de La Rioja”, siendo además finalista con una de sus obras perteneciente al proyecto “Resonar”. En 2018 fue ganadora del 1er Premio a la Mejor Colección en el “Maratón fotográfico de Camargo”.
Colectivo Kora
¿Te imaginas un colectivo conformado por mujeres artistas con diferentes estilos pero unidas por el Feminismo y el amor al Arte? ¡Pues eso es exactamente ColectivoKora!
ColectivoKora nació el pasado marzo de 2022 con la ilusión de crear sinergias entre artistas cántabras de enorme calidad y bagaje. ¿El objetivo? compartir creaciones, vivencias y proyectos con un público que participe activamente en las exposiciones y sienta la misma pasión por el arte.
Aunque el colectivo cuenta con una portavoz oficial (Olga Santisteban) mis compañeras han sido muy generosas al dejarme co-representarlas en la primera exposición del colectivo. Para mí es un placer poder aplicar mis conocimientos en marketing y comunicación cultural para visibilizar sus esencias artísticas en este primer acto público, y espero seguir haciéndolo durante mucho más tiempo. Además, estoy muy emocionada de participar también como librera especializada en arte y humanidades con un espacio de inclusión en el colectivo para la exposición de libros de ArteMisionBooks.
LAS 6 ARTISTAS EN ACTIVO DEL COLECTIVO:
- Olga Santisteban Salcines: fundadora del colectivo y comisaria principal del mismo (accede a su presentación completa arriba). Explora su galería de arte aquí.
50×50 cm, 2020.
- Shey Vega: graduada en Bellas Artes con especialidad en pintura acrílica y acuarela. Shey domina ampliamente la figuración femenina y el trabajo de la luz, con imágenes profundamente melancólicas y oníricas que remiten a su íntimo mundo interno al que tenemos la suerte de acceder. Hazlo ahora aquí.
- Sonia Cimadevilla Rodríguez: graduada en Bellas Artes y magíster en Filosofía con especialidad en Teoría y Estética del Arte. Entregada al arte del tatuaje (tiene su propio estudio de tatuajes donde además visibiliza a otros artistas, en Kalma Tattoo) y la modificación corporal, así como a la pintura taoísta (es una maestra en el trabajo de la tinta china).
de la Gran Ola de Kanagawa.
- Ángela Soler: artista de enorme recorrido extraacadémico. Es especialmente versada en la ilustración digital y en acuarela. Propietaria de RedRoseShop donde trabaja la joyería de metacrilato. Gracias al ColectivoKora, la artista vende sus pinturas sobre madera inspiradas en la cultura cinematográfica y el estilo de tatuaje Old School. Sigue a Ángela aquí.
en metacrilato.
- Sara Rodríguez: Graduada en Bellas Artes, Profesora de Plástica y Dibujo Técnico, maravillosa artista del tatuaje y especialista en grabado y dibujo sobre madera (una técnica pulida que se refleja igualmente en su precisión a la hora de tatuar). Puedes seguir su amplio recorrido como tatuadora e inspirarte y encargarle un increíble diseño aquí.
- Beatriz Villalón: Ingeniera en Diseño Industrial, Desarrollo de Proyectos e Interiorismo con un trabajo fantástico que combina el mundo tangible e intangible, haciéndonos repensar los espacios que habitamos. Sin duda, una interiorista diferente para encargarle cualquier proyecto en tu hogar que te ayude a conectar con algo más que el simple diseño de mobiliario. No te pierdas su perfil para estar al día de sus propuestas.
¿Necesitas representación profesional?
